| |
Jubileum van Lydia Schröder
LYDIA SCHRÖDER glasobjecten
AD ARMA etsen
Galerie Bianca Landgraaf viert in juni en juli het 25-jarig kunstenaarsjubileum van LYDIA SCHRÖDER met een expositie van haar werk. De feestelijke opening met muzikale omlijsting vindt tegelijkertijd plaats met ART LAREN, de kunstbeurs op de Brink in Laren. Lydia Schröder zal haar recente ‘schulpvormen’ in glas exposeren. Daarnaast toont AD ARMA op deze expositie zijn nieuwste etsen. Van zijn werk wordt in het openingsweekend een nieuwe publicatie gepresenteerd.
De reden voor deze jubileumtentoonstelling van glaskunstenaar LYDIA SCHRÖDER (1961) bij Galerie Bianca Landgraaf is dat zij 25 jaar actief is als kunstenaar. Zij combineert glas met andere materialen zoals brons, keramiek of porselein. Lydia is geboeid door de contrasten in verschillende materialen. In haar recente objecten, die zij ‘schulpen’ noemt, contrasteert de ruwe buitenkant van de bronzen of porseleinen schelp met de fluweelzachte en fragiele binnenvorm uit glas. De natuur is voor Lydia een grote inspiratiebron. Haar fascinatie voor schelpen die ze in Indonesië vond leidde tot de ‘schulpvormen’. Door middel van een mal brengt ze de schelpvorm over in brons of porselein. In deze basis creëert ze met behulp van een ontwerp in klei een beweeglijke vloeiende vorm van glas. Het glasobject dat zich binnen de schelpvorm bevindt lijkt zich een weg te banen naar buiten: het komt uit zijn schulp. Alles draait om dynamiek: de grillige vorm in glas lijkt steeds te veranderen in verschijningsvorm. Door het spel met licht, kleur en contrasten creëert Lydia intrigerende glasobjecten. Zoals zij voorheen de cyclus van het leven in tandwielen en raderen trachtte te verbeelden, kiest zij nu voor de schelp als mystieke bron van leven. Geïnspireerd door de Mentawaiers, bewoners op het Indonesische eiland Siberut, die met vogelvormen de zielen van de overledenen afleiden en streven naar evenwicht in het leven, vindt zij het belangrijk dat de mens zich omringt met dingen die goed zijn voor de ziel. Voor Lydia Schröder biedt de natuur, die de mens moet koesteren, de mooiste en zuiverste vormen om zich mee te omringen. In haar glasobjecten probeert zij deze pure evenwichtige schoonheid uit de natuur over te brengen.
De veelzijdige kunstenaar AD ARMA (1954) zal zijn recente etsen, stuk voor stuk unica, exposeren. Ad Arma gaat uit van de basisgedachte dat alles één is, alles samenhangt. Binnen dat geheel zorgt energie voor continue verandering. Hij heeft vooral oog voor de dingen die we met elkaar delen, zoals tijd, ruimte en kwetsbaarheid. Bepalend voor zijn werk zijn reizen naar Azië: vol reisimpressies stelt hij zich in zijn atelier in de stilte van de nacht open voor droom, fantasie, associatie en intuïtie; hij laat het onverwachte toe. Teruggetrokken in zijn persoonlijke universum laat hij vormen ontstaan in een dynamische onbegrensde tijdloze ruimte. In zijn recente werk is Ad Arma gefascineerd door het thema resonantie. Inspiratie vond hij in de tuin, toen hij ontdekte dat afzonderlijk zoemende insecten ook een gezamenlijke boventoon voerden. Weer is hij op zoek naar de gemeenschappelijke deler, de samenhang. Met lijnen, vormen en kleuren vertaalt hij klanken van resonantie tot composities met sterk ritmische patronen. Opvallend is de complexe structuur. De etsen hebben een boeiende gelaagdheid, verschillende ruimtelijke niveaus. De toevoeging van bladgoud zorgt voor een bijzonder effect. Abstracte vormen domineren. Deze benoemt of definieert hij niet; hij laat ze ontstaan. Het gaat om de aanwezigheid, de essentie, het ‘zijn’. Kunst is volgens Ad Arma vooral ‘communicatie zonder woorden’.
| |
|
